BIENAL DE LA HABANA 2009
Presentaron en la Bienal de La Habana una exposición conjunta: Luciano Boccardini y Pedro García-Espinosa.
La singular fiesta de colores y las confluencias plásticas de estos dos maestros dieron como resultado una gran aceptación e infinitos elogios por parte de la crítica y del público.
Obras de Pedro García Espinosa
Galería
lunes, 23 de abril de 2012
sábado, 31 de marzo de 2012
martes, 14 de febrero de 2012
Se hace camino al andar
Se hace camino al andar...
Se hace camino al andar...
Diseño del catálogo de Pedro García-Espinosa Carrasco |
Palabras de Sandra González |
domingo, 1 de enero de 2012
martes, 20 de septiembre de 2011
martes, 5 de julio de 2011
jueves, 14 de abril de 2011
miércoles, 30 de marzo de 2011
domingo, 13 de febrero de 2011
sábado, 15 de enero de 2011
jueves, 30 de diciembre de 2010
lunes, 20 de septiembre de 2010
En el blog de Luis Lacosta Alverich
En el blog de Luis Lacosta, una entrada sobre Pedro García Espinosa y su labor en el cine cubano.
Aqui se encuentra, justo el dia de su cumpleaños:
http://lacosta-cine.blogspot.it/2010/09/pedro-garcia-espinosa.html
Aqui se encuentra, justo el dia de su cumpleaños:
http://lacosta-cine.blogspot.it/2010/09/pedro-garcia-espinosa.html
domingo, 26 de julio de 2009
García Espinosa en "Cecilia"
Palabras de Pedro García Espinosa sobre la película "Cecilia" de Humberto Solás y su visión sobre la Dirección de Arte.
Pueden leerlas en el blog "La Pupila Insomne"
He aquí el enlace:
http://cine-cubano-la-pupila-insomne.nireblog.com/post/2009/06/30/pedro-garcia-espinosa-sobre-%E2%80%9Ccecilia%E2%80%9D-de-humberto-solas
Pueden leerlas en el blog "La Pupila Insomne"
He aquí el enlace:
http://cine-cubano-la-pupila-insomne.nireblog.com/post/2009/06/30/pedro-garcia-espinosa-sobre-%E2%80%9Ccecilia%E2%80%9D-de-humberto-solas
sábado, 20 de junio de 2009
El cine es siempre más comunicativo
CANAL DOCUMENTAL TV
La mirada online al documental cubano
Pedro García Espinosa: “El cine es siempre más comunicativo” |
14-06-2009 | |
“Yo empecé en el cine por mi hermano Julio (García Espinosa, también fundador del ICAIC; dirigió una de las películas más taquilleras de Cuba, ‘Las Aventuras de Juan Quinquín’, en 1967 y es considerado uno de los cineastas más destacados). El primer trabajo que yo hice que se podría decir ‘profesional’, fue cuando hicimos el documental ‘El Mégano’ (documental de 1955 que refleja la vida de los carboneros de la Ciénaga de Zapata. Se halla ubicada en la provincia de Matanzas, actualmente Parque Nacional), allí fue donde realmente me acerqué al cine y colaboré con mi hermano en lo que respecta a un ‘dolly’ que el necesitaba hacer. Precisaba un acercamiento al protagonista, hacia el final de la película, y no quería hacerlo con la cámara en mano. Mi hermano también me dijo que quería hacer un plano desde lo alto… ¡en un lugar tan plano como aquel! ¡No había donde encaramarse para hacer un plano desde lo alto para ver los hornos de carbón! (…)- La escenografía de cine tiene que contar con la visita a la locación donde se va a filmar. Se le hace fotos, esas son las cosas que ya se encuentran y lo que uno tiene que hacer es decorarla de acuerdo a las necesidades del guión. Ahora, cuando se trabaja en estudio, hay que tener en cuenta lo que es la puesta en escena, hay que pensar en darle facilidades al que va a iluminar, hay que darle facilidades al espacio para la cámara y lo que se va a filmar. Se diferencia bastante porque, por ejemplo, en el teatro es un solo set que a lo mejor cambia, pero es un solo espacio donde tú lo puedes convertir en varios espacios, es un solo punto de vista también; en cambio, cuando la cámara se mueve tiene mucho más puntos de vista. Hay mucha diferencia entre lo que es el espectáculo, el teatro y el cine. En el cine hay que conocer de cine para uno poder establecer una relación, que se entiendan el director de Fotografía, con el Director, con el director de Arte, con el escenógrafo, con el diseñador de vestuario… Todo eso tiene que tener una unidad estilística. El escenógrafo debe conocer, no solamente de su técnica específica sino debe tener, por lo menos, nociones de lo que es la fotografía. El hecho de saber dibujar, de tener conocimientos artísticos dentro de la Historia del Arte, de la Historia de la Pintura, te da también una dimensión de lo que es la pintura dentro del arte cinematográfico.” Fuente: “García Espinosa con Momarandu”, entrevista hecha al escenógrafo y artista plástico cubano Pedro García Espinosa por parte de María Laura Riba para momarandu.com
http://canaldocumental.tv/index.php?option=com_content&task=view&id=1139
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lunes, 9 de marzo de 2009
Revista Cine Cubano 1961
Revista CINE CUBANO- 1961
Entrevista de Pedro García Espinosa a Vittorio de Sica
sábado, 7 de marzo de 2009
Con Vittorio de Sica y Sofia Loren - 1961
Sofía Loren en el centro leyendo y Vittorio de Sica conversando con Pedro G. E. que toma apuntes para una entrevista que publicará más adelante en la revista "CINE CUBANO"
viernes, 27 de febrero de 2009
Mi visión sobre el despegue de nuestro cine
Un artículo de Pedro García Espinosa sobre el cine cubano al inicio de la Revolución
... Los tres primeros filmes que van hacia estos nuevos códigos son: Memoria del subdesarrollo, Tomás Gutiérrez Alea; Lucía, Humberto Solás y Juan Quinquín, Julio García Espinosa. Al respecto Tomás Gutiérrez Alea expresó: “El ICAIC no surge de la nada sino que ya existían bases señaladas, toda la proyección que se manifiesta posteriormente a la Revolución ya venía gestándose desde antes de la Revolución. ¿Qué pasó? Que apenas tuvimos el poder, apenas pudimos hacer películas, nos lanzamos a hacerlas como sea, aun sin saber hacer películas. Había una cosa que nos ayudaba y era el momento que estábamos viviendo, era un momento de convulsión, de profundas transformaciones en la realidad que cambiaba día a día... http://www.lajiribilla.cu/2009/n407_02/407_04.html
martes, 3 de febrero de 2009
Signos Abakua en visiones fugitivas.
Expo de Pedro García Espinosa en Mérida - Venezuela
SIGNOS ABAKUA en visiones fugitivas.
Septiembre - Octubre de 1989
viernes, 12 de diciembre de 2008
Posmoderno o Moderno - año 1999
Contrario a la opinión de los posmodernos inquietos y nerviosos, pienso que continuamos inmersos en una "modernidad inconclusa", "insatisfecha", si bien esta desborda la acepción más restringida que J. Habernas confiere a tal expresión.
Interior del catálogo |
Cuando se proclama con altivez la muerte de lo moderno o, en todo caso, cuando nos invade la sensación de que se extingue, en este caso no se apagan, sin embargo, sus últimos resplandores. Ante tal deshaucio de lo moderno muy bien pudiera expresarse aquella y añorante metáfora. "El sol ya se ha puesto, pero el cielo de nuestra vida es calentado e iluminado todavía por él". Lo moderno "ha muerto" pero el cielo de nuestro arte todavía es calentado por él; en él perviven la vivacidad y la variedad de muchas de sus vitales alegrías".
Siento coincidir con este modo de ver, que admite la convivencia de unos y otros estilos como hijos salidos de la madre. Creo también coincidir con lo abigarrado y ecléctico del arte de este final de siglo. Encuentro entonces, un lugar en el camino de los aún modernos, que me alienta a seguir haciendo con la pasión y la libertad que caracteriza al creador, aún con las impurezas con que se tropiece en la búsqueda. Tal cantidad de piezas en pequeño formato, que ahora presento como parte reciente de mi obra, no es más que el deseo de expresarme, pienso, en forma eficaz y dentro de la austeridad en que vivimos. Que es vivir en Cuba en los años noventa.